El inimitable Hermitage, el legendario museo de Rusia, nunca deja de sorprender. Le recordamos que el 7 de diciembre de 2024 se cumplirán 260 años de su fundación. Se necesitarían unos 8 años para recorrer las 365 salas del museo, deteniéndose un momento en cada exposición. Cabe señalar que en la actualidad hay más de 3 millones de obras maestras en la colección del Hermitage. Además, hay al menos 5 salas, cada una de las cuales puede considerarse una exposición del museo.
Salón Petrovski (Pequeño Trono)
Es uno de los salones de la Enfilada del Palacio de Invierno, que conduce al Salón del Trono (San Jorge) y está destinado a las salidas ceremoniales de la familia imperial, recepciones y bailes. El Salón Petrovski fue creado en 1833-1834 según un diseño de Auguste de Montferrand y dedicado a Pedro el Grande. Después, tras un incendio en 1837, fue reconstruido casi desde cero por el arquitecto Vladimir Stasov. La decoración de la sala traza motivos de glorificación del emperador. El principal centro compositivo de la sala es un cuadro del artista veneciano Jacopo Amigoni, en el que Pedro el Grande aparece representado junto a Minerva, la diosa de la sabiduría. Los lunetos de la bóveda representan fragmentos de la Guerra del Norte, en particular la Batalla de Poltava. La decoración de la Sala de Pedro el Grande incluye elementos de simbología estatal: la tapicería de terciopelo de las paredes lleva elementos del escudo ruso: águilas bicéfalas de bronce. En un nicho semicircular (exedra) se instaló un trono. En 1858 se introdujeron algunos cambios en la tapicería.
Salón de Malaquita
Este salón fue creado en 1838-1839 por el arquitecto Alexander Bryullov durante la restauración del Palacio de Invierno, iniciada tras el incendio de 1837. El hermano mayor del pintor Karl Bryullov se encargó de la composición de las paredes, ideada por Auguste de Montferrand a principios de la década de 1830. El brillo y el colorido de la malaquita predeterminaron el uso de Brullov de impresionantes elementos coloristas. Como resultado, el arquitecto previó un techo abovedado en el salón y lo decoró con ornamentos dorados. El uso de malaquita como material de acabado fue una decisión muy meditada. En la segunda mitad del siglo XVIII y el primer tercio del XIX, esta piedra se utilizaba para fabricar objetos pequeños pero originales: cofres, candelabros y jarrones. En cuanto a los complejos ornamentos de las puertas del salón, estaban recubiertos de oro. Esta abundancia de dorado permitió a los contemporáneos llamar al salón no sólo Malaquita, sino también Oro.
Sala de armas
En un principio, el Salón Conmemorativo se llamaba Salón Blanco y formaba parte de la Enfilada del Palacio de Invierno. Tras el incendio, fue restaurado por el arquitecto Vasili Stasov, que introdujo cambios radicales en su distribución. El maestro aumentó la longitud de la sala en 12 metros mediante una ampliación en el lado del Gran Patio, conservando la misma composición del interior. Además, el arquitecto añadió dorado continuo a algunos elementos para crear una imagen solemne de la sala. En 1826, aparecieron en el vestíbulo grupos escultóricos de caballeros rusos en las paredes de los extremos. En los astiles de sus lanzas se colocaron los emblemas de las provincias. Durante la restauración, las arañas de la sala se decoraron con imágenes doradas de estos escudos. Durante el reinado de Nicolás I se organizaban bailes en el Salón de Armas. Por ello, el salón pasó a llamarse Salón de Baile.
Salón Dorado
Este salón fue diseñado por Alexander Bryullov en 1838-1841 para la boda del futuro emperador Alejandro II. Este salón sorprende por su abundancia de dorados. Da la impresión de que la habitación está completamente decorada en oro. Las paredes de oro están cubiertas de ornamentos en relieve tejidos con rizos. Según la idea de A. Bryullov, la ligera malla de este motivo destacaba sobre el fondo de las paredes cubiertas de mármol artificial. De este modo, el Salón Dorado resultaba aireado y luminoso. Su decoración recuerda a la sala del trono de los reyes bávaros, en particular a la sala del trono de la reina Teresa, esposa del rey Luis I de Baviera. En 1850, esta sala se amuebló con un juego de muebles barrocos dorados.
Sala Leonardo da Vinci
La insólita sala dedicada al genial artista y arquitecto fue diseñada por Andrei Shtakenshneider a finales de la década de 1850. Más tarde, la sala se utilizó para alojar a los invitados del Emperador. Se trata de una gran sala de doble luz, que cuenta con el interior más espectacular de todo el Hermitage. La sala está decorada con columnas de mármol y adornos de bronce. El friso contiene siete paneles que representan deidades marinas: ninfas y tritones. En el techo hay tres pintorescos plafones. En el central están los dioses del Olimpo, en los laterales hay figuras alegóricas que representan el arte, la ciencia y el comercio. El vestíbulo tiene chimeneas de mármol con incrustaciones de lapislázuli e inserciones de mosaico florentino. Destacan las singulares puertas con la técnica Boule, llamada así por el maestro francés del siglo XVII André-Charles Boule. Este arquitecto utilizó como decoración placas de caparazón de tortuga con adornos de latón y bronce aplicados. Sobre las puertas del vestíbulo hay seis medallones con retratos del generalísimo Suvorov, el mariscal general Kutuzov, Rumyantsev, Potemkin, Paskevich y Dolgorukov.